作者 / 西贝偏北

裁剪 / 朱 婷

运营 / 狮子座

本年，电影市集迎来了“导演第二部作品在院线上映”的井喷景观——

从年头贾玲继《你好，李焕英》后的《热辣滚热》；到暑期档张嘉佳继《摆渡东谈主》后的《云边有个小卖铺》；国庆档刘江江导演继《东谈主生大事》之后的《进出吉利》；再到11月黑马档的董越继《暴雪将至》后推出了《戴假发的东谈主》；刘循子墨继《立名立万》后推出了《胜券在抓》；邵艺辉在《爱情据说》后又上映了《好东西》……

于是，kk盘了盘近10年来（2014-2024）在中国内地院线上映了有且仅有两部电影的大陆导演，发现他们有不少相似点：要么是功成名就的演员、编剧、作者转行导演，本就集中了不少的东谈主脉和资源，凭着对市集的把控和明星的大叫开拓了新的行状赛谈；要么是年青导演通过有名创作者的匡助，亦或是在创投会一举成名，取得一线导演、演员的爱好，得以格外惊艳地完成长片首作。

（2014-2024仅有两部作品在院线上映的导演首作与二作的评分与票房）

一般说来，当开启第二部作品的创作征途时，导演就迈向了艰苦创业的新阶段，他们的把控力更大，但制肘更多，个东谈主抒发的贪心与市集标的的均衡智商会得到要紧体现；同期，还需承载资方与不雅众水长船高的期待值，压力之大了然于目。

而二作的施展差距也如斯显着——

《年会不可停》成为了年头景观级爆款作品；《热辣滚热》是收敛当前2024年的票房冠军；《好东西》拿到了连年来豆瓣开分最高的9.1的剧情片评分……而《草木东谈主间》、《戴假发的东谈主》、《胜券在抓》则在不同进度上地投入了口碑和票房双扑的境况。

今天，kk就来聊聊“院线二作导演”的发展旅途和进阶标的都有哪些性情，又为什么冉冉“拉开差距”。

一、导演，哪冒出来的？

纵不雅上述的“院线二作导演”，大体不错分为三类。

第一类是学院派，即毕业于中外挑升培养电影东谈主才学院的导演从事导演职业。申奥毕业于北京电影学院（下文简称北电）；董润年是中国传媒大学（下文简称中传）导演系的本硕；周申和刘露都是中央戏剧学院（下文简称中戏）的导演系毕业。

此外，其毕业院系也不仅限于导演系，学编剧、影相、好意思术等中枢工种的也不在少数，而且导演首作甚止境度强调其专科性情。比如刘循子墨便是中传好意思术系毕业的，《立名立万》的小成本主要体当今其高度戏剧性和舞台感的服化谈上；董越在北电锻真金不怕火时在影相上很有造诣，曾拍摄过我国首部儿童公路片《伟大的伟》，《暴雪将至》能拿东京电影节“最好艺术孝顺奖”也足证其在视听作风上的特色；邵艺辉毕业于北电体裁系，早年当过很久的编剧，但因为“不念念再助力男导演了”而终于要当导演拍我方的电影，《爱情据说》能出圈，频频被说像“侯麦”“伍迪·艾伦”，亦然因为它金句频出，好奇幽默，这和导演塌实的体裁基础底细和关于时期机敏的把抓细腻讨论。

学院派导演有着相对专科的时刻学习、好意思学感知和东谈主脉积累，这成为他们踏上导演行业的要紧一步，与此同期，学院派导演也濒临着干事与追求导演梦的两难境地。许多学院派都是一边北漂、沪漂写脚本、拍告白求生，一边暗搓搓写脚本、拍短片计算创投。

董越在北电毕业后当了四年影相师，但为了相持创作抒发追念去拍告白短片，并为我方的长片创作积累素材，在2015年First后生电影节截稿的前一天董越才把几千字的文本大纲发了当年，在300多名候选者中顺利晋级下一轮，又在复选述说再次晋级，成了7位不错立项的准导演之一，还取得了《白天人烟》的年青制片东谈主肖乾操的爱好。

邵艺辉毕业后则投入了“无业游民”情状，靠写演义和公众号度日，她的爆款推文《北京电影学院毕业的东谈主在干什么》聊到了我方毕业后卖电子烟的阅历，对电影行业近况的久了解析，引起了正常护理与商讨。而她的《爱情据说》是经过沪漂六年的不雅察创作出来的，在2020年的FIRST创投会上取得了招供，因为有着显着的上海地缘属性，取得了徐峥的护理，他成为电影的监制并参与献技。

学院派导演和影视公司的互助，也具有一种“伯乐发掘沉马”“峻岭活水遇挚友”的属性，况兼会跟着首作的顺利加深绑定。

《爱情据说》是在麦特影业CEO陈砺志的助推下完成了情势孵化，组建了由马伊琍、吴越、倪虹洁等东谈主担纲的演员威望；制片东谈主吴婷婷暗意，《好东西》是麦特影业同邵艺辉导演的第二次互助。“自《爱情据说》开动，咱们之间成立了深厚的信任度。”《立名立万》的顺利也离不开刘循子墨和万合天宜的长期深度绑定，其二作《胜券在抓》也由万合天宜承制，电影里昭示致意《硬汉本色》《2001天外漫游》《笑剧之王》的笑剧彩蛋也让不雅众看到了《万万没念念到》和《论说雇主》的影子。

第二类是演员转导演派。多为功成名就的演员具有很强的抒发欲而转行导演，依靠集中的业内东谈主脉和细密的不雅众缘复古票房，王宝强和贾玲都是典型代表。

王宝强的首作《大闹天竺》走的是安妥民意的笑剧合家欢道路，那时的他依靠《泰囧》塑造的形象深入东谈主心，施展了一波“印度风情”的及第“笑剧功夫片”，大叫了中国笑剧届的“半壁山河”，不错说和成龙的《功夫瑜伽》烂得“殊途同归”。天然口碑差，但凭借1.2亿的成本在中国电影最蕃昌的泡沫时期拿下了近8亿的票房。而王宝强动作《后生电影手册》主剪发起的为年度最差影片颁发的奖项“金扫帚奖”的导演，成为奖项树立9年往来领奖的第一东谈主，获奖感言十分教练，在《八角笼中》上映后，也顺利拉回一波口碑。

贾玲则是将东谈主生阅历、国民形象和创作生命深度会通的导演。她的电影技法确凿不够熟谙，许多场地舞台话剧感过强，短少镜头话语的退换（这亦然麻花系电影的通病），但她因为真诚致力于是以鼓胀动东谈主。《你好，李焕英》凭证其2016年的同名小品及贾玲躬行阅历改编，抒发了她对母亲的久了悲痛，让频频堙灭在历史堆里的“母亲”终于有了姓名；《热辣滚热》改编自《百元之恋》，却鼓胀原土化和“贾玲化”，天然减重议题甚嚣尘上，可她从“托举男东谈主”到“改变我方”的东谈主物弧光，何尝不是属于女性的励志热血。

第三类是跨行导演，分辨在不同标的（以体裁、新闻学、社会学为主）集中了“妙技点”，不错将其施展到电影里。

刘江江是西南政法大学新闻学毕业，在场地台栏目剧《村里这点事》担任了8年编导，2019年，凭借脚本《上天国》入围平遥海外电影展创投单位。顾晓刚毕业于浙江理工大学服装想象与营销专科，典型的“电影节系导演”；2015年拍摄记录长片《拔擢东谈主生》取得第9届FIRST后生电影展最好记载长片；2019年，他的长片首作《春江水暖》成为戛纳海外电影节影评东谈主周落幕影片。毕业于北京印刷学院的张吃鱼（张迟昱）则是典型的“类型笑剧”导演，早年他写集聚演义并顺利出书，网感很好的他在2011年被招聘到推动麻花作念编剧，从网剧、话剧再到电影，一步一个脚印，面面俱圆，2017年安妥麻花“双导演、双长片首作”的模式和搭档宋阳一皆执导了《羞羞的铁拳》，之后独挑大梁执导《独行月球》。在《摆渡东谈主》上口碑扑街还能片约赓续的张嘉佳则是书粉基础庞大，所谓一招鲜吃遍天，烂又奈何样，总归有东谈主买账。

由此可见，二作导演的首作顺利都展现出了一定进度的编剧智商和市集机敏度，其首作基本都具备市集认证，是那时横冲而出致使红极一时的票房黑马。这为他们的二作上映打下了基础，但其念念要“再塑爆款”的功利心，也为他们的二作埋下隐患。

二、抒发欲和市集，突破吗？

据kk的不雅察，二作院线导演的“作者性”还是发生了转向。

中国第五、第六代导演从创作之初就试图在视听层面成立作者性。张艺谋热烈的主题性色调，从《硬汉》的五颜六色到《长城》的七彩葫芦娃再到《影》的水墨风；娄烨的摇晃手持影相，以致于《风中有朵雨作念的云》上映时营销拿提前给不雅世东谈主手一个“吐逆袋”作念卖点；贾樟柯的在形貌角落群体群像时习用长镜头，带有职权干系-看与被看的镜头划过每一张饱经霜雪又世俗的脸，哪怕是不雅众以为他“蓬头历齿”的新片《风骚一代》中，仍保留着通盘创作民风。

而新一代创作者更注目从影片的主题-话题先行，像“贴标签”打tag一样，成立我方的“话题自得区”。

刘江江链接在“东谈主生大事”的殡葬存一火赛谈发力；董越链接在违警片外壳下琢磨独特年代配景个体的“家庭暗影”与“出身问题”；申奥链接在“欺骗”这一社会议题中深耕；顾晓刚链接完成他的“杭州三部曲”；贾玲链接奉献着生命教诲展现“行动派女性”的力量；邵艺辉对准了不同身份的女性链接在通达的上海探索成长谈路，“成立新顺次”……

这底本无可厚非，一个是因为视听系的东西还是在戈达尔之后都没什么新活了，链接往这方面走很容易堕入“学谁”“抄谁”的争议，视觉系的董越就频频被网友批说“最会效法奉俊昊李沧东”；另一个是二作院线导演一般还没到不得不拍“命题作文”的时刻，他们的选材多半来自生命教诲。

但问题是，部分导演为了“圈定土地”而望文生义，用强类型奇不雅引诱不雅众，影片内核却无比详尽，致使开动自我肖似。

刘江江为了延续他的“殡葬”体系，哪怕《进出吉利》里救东谈主任务要紧，也要给警员和他过世的只身妻来场奇不雅式的冥婚；为了结束他的“西游天地”，一定要给内部的每个东谈主物安排上对应的变装身份况兼强行配对，肖央是撒尿济急的孙悟空，救东谈主之前还要勾个画脸摆pose；内部的顾问白素娥（嫦娥）要给快挂的“猪八戒”一个吻。

董越在《戴假发的东谈主》的抒发欲，沦为雷声大雨点小的无效信息传达和视听堆砌。他念念借社会与家庭的双重父权压迫，来施展时期对普通东谈主形成的创痛，但他骨子并起义气“普通东谈主”孟中的故事值得被书写，因此在情节和东谈主物塑造上都格外失足过期——矫强又落落难合念念要挣脱出身拘谨的男东谈主，周身浩气要去赎罪，有daddy issue的青娥，站在十字路口恭候被“救风尘”；讼师查案的驱能源靠的是良心，证东谈主扛着巨大压力靠怜悯作证……这确凿是包装在违警外壳下的“文艺片”，但此次“文艺”成了他的遮羞布。

新导演院线二作能拿到高口碑的广漠都有“嘴替”属性，即导演的抒发欲和不雅众脸色形成共识。

一方面，这需要塌实的脚本动作复古，导演需要对脚本有把控力。

《好东西》的顺利格外依赖小巧的脚本，而邵艺辉在这个经过中也格外厄运，赓续地怀疑我方，但她格外明确：“当今的导演太多了，而好编剧则少而又少，一个有文本创作智商的导演笃定相较于同业，更容易脱颖而出。”因此邵艺辉紧抓时期脉搏，凝听现代城市的声息，在遭遇创作瓶颈时，她会沉下心赓续地写稿和阅读，“这亦然我一直能有念念法去创作的决窍。”

另一方面，真诚是很要紧的。

《八角笼中》和《热辣滚热》的顺利很大一部分起首于导演躬身入局，关于作品的服气和真诚。《八角笼中》以四川凉山“格斗孤儿”的真正事件改编，和王宝强在农村诞生、少林寺长大，在剧组当武行作念群演的东谈主生也形成了一种互文。“这个戏像我的生命一样，付出了我所有能付出的。到了我这个年事，还是输不起，也栽不起跟头了。”贾玲关于《热辣滚热》念念表述的不是减肥，而是“爱我方”，是拼尽全力哪怕在赛场上输了，在她的东谈主生里，她也还是赢了一次。

但更多的是第二部作品念念急功近利地念念阐明我方，约略摆布更庞大久了、更社会性的议题，因此开动变味。

《草木东谈主间》给东谈主最大的感受便是“割裂”。三幕剧，首尾是山水画卷的影像，充满了山水写意；中间是现代版的《目莲救母》，蒋勤勤扮演的苔花误入传销组织，被吴磊扮演的女儿调停，这种实验性的戏剧突破混入其中成了神态大于内容的象征，沦为抖音“国内首部反诈电影”的营销噱头。

相似是二作，相似将眼力聚焦于职场，《年会不可停》《胜券在抓她》都塑造了职场环境的泼辣冷情，也都有童话感和笑剧的部分。前者的笑剧终端扎根于职场环境自己，笑点多源于调侃互联网大厂的黑话术语，不错说是“对皆了龙标颗粒度，买通了职场底层逻辑”；

此后者的笑果多来自万合天宜式的无厘头+男男cp+解构致意经典电影，但这套“通用律例”放在一部以打工东谈主饮泣史为基底的故事上显得诞妄又无效，比拟大鹏的纯质和白客的班味儿，邓超动作职场老职工的无能有忖度打算和反复横跳更让东谈主迷模糊糊，热血的部分更如同空中楼阁，别说共情了，看完只念念让编剧去“找个班儿上”。

回收小标题，抒发欲和市集突破吗？

天然不，问题在抒发欲的丧失。创作者确凿濒临着无分级轨制、需要改革和自我阉割的情况，可是许多院线上映的影片，都还够不上作品需要放在“因为审查而减弱了创作者抒发”的框架内，仅仅纯正拍了一些“跟风没跟对”、“捧臭脚拍到马蹄上”、“念念装劳作各人骂成本但太悬浮”的丢脸电影。

他们似乎忘了，激发不雅众共识≠假装认同并谄谀时期脸色。

总结：

说到底，当今还进电影院用脚投票的不雅众，还是没之前那么好欺骗了。在紧缩的钱包和不菲的票价下大浪淘沙出来的不雅众，一般不雅影量都不算低，而且还对大银幕很多情感。

咱们看过太多功成名就的老导演躺在功劳簿上吃老本——有的是不得已要交“投名状”，有的是江郎才尽开动自我肖似。

可对第二部上院线的新导演来说，市集投契走不远的。

独一把真诚的抒发和生命力持续注入创作欧洲杯体育，能力取得市集和不雅众的招供。